Como amantes del Arte en todas sus manifestaciones reivindicamos el pleno respeto por las libertades individuales, pues somos conscientes de que sólo sin censuras y temores de ninguna naturaleza el Arte se expresa plenamente. Sin ataduras, sin atajos, sin sombras que oblicuamente se metan en sus intersticios, el Arte alcanza su ideal de belleza al promover el conocimiento, la diversidad, las contradicciones, entre otras características propias de la vida del hombre en sociedad.

viernes, 24 de agosto de 2012

Circulo de Lectores: Una sesión musical

CIRCULO DE LECTORES | Una sesión de lectura musical

Una ceremonia de lectura sobre un extraordinario fragmento de Cicatrices, de Juan José Saer.
Seis lectores que forman un círculo rodeado de penumbras. En el centro, dos músicos dialogan con los textos desde su propio instrumento.
Nada es fijo en ese territorio: las voces que narran pueden abandonarse al canto, y los músicos narrar otras historias.
Idea y dirección: Marcelo Delgado
Colaboración creativa: Mariano Malamud, viola | Pablo Monteys, clarinete bajo | Maricel Alvarez, Marcelo Delgado, Emilio García Wehbi, Román Lamas, María Thompson, Adriana Viñals, lectores.
Viernes 31 de agosto, a las 19.30 hs.
Suipacha 658, primer piso.
Entrada es libre y gratuita.
www.myspace.com/companiaoblicua

miércoles, 15 de agosto de 2012

Cursos en la UCEMA


CURSOS LIBRES EN LA UNIVERSIDAD DEL CEMA
( Córdoba 374 - CABA)

Curso Creatividad Artística 2012
   
   
Expositores:

David Galenson
(Chicago University)

Adriana Lauria
(UBA)

Julio Elías
(UCEMA)

El objetivo del curso es proveer una base para el entendimiento de los tipos de innovación analizando los distintos patrones de producción creativa. Durante la primera clase Julio Elías realizará una introducción a este nuevo enfoque al proceso de innovación y creatividad. En la segunda clase, los participantes recorrerán la muestra de Arte Cinético Real/Virtual en el Museo Nacional de Bellas Artes con la profesora Adriana Lauria.

En la tercera clase David Galenson presentará estudios de casos, analizando, entre otros, los casos de Andy Warhol, Pablo Picasso, Paul Cézanne y Jackson Pollock.

Lugar: 15 y 21/8 en la UCEMA, 18.30 h. 16/8 en el Museo Nacional de Bellas Artes, 18.30 h.

Actividad Exclusiva para Estudiantes y Graduados de la Universidad del CEMA.

Creative lifecycles beyond arts, 4 case studies: Jobs, Yunnus, Darwin and Einstein


Expositor:

David Galenson
(Chicago University)

Viernes 24 de agosto, de 12 a 13 h.

Un estudio que extiende el análisis de la creatividad del ámbito de las artes a las ciencias y al mundo de la empresa.

Actividad abierta al público general.

LUGAR: Sede Central
  Córdoba 374 - CABA
    (SIN COSTO)
 
http://www.ucema.edu.ar/cec/kosice
  conferencias@ucema.edu.ar
(011) 6314-3000
 

miércoles, 25 de julio de 2012

Agenda 2012: Almas en el Arte Presenta «Nuestros Actos»



ALMAS EN EL ARTE
En asociación con

MIJAIL MAZALTOV 

presentan

«Nuestros Actos»

Escrita y dirigida por Miguel Ángel Cannone

Elenco
Gustavo Bassani
Lisandro Calligaris
Patricio Paz
Gabriel Anza

Dirección de Arte: Rosana G. Zamparini.
Asistente de Arte: Magdalena Mackinlay
Realización: Amado Santos.
Edición de Video y Diseño: Juan I. Zamparini

La producción agradece la colaboración de Analía Cannone
ESTRENO JUEVES 2 DE AGOSTO

Teatro: Auditorio Losada.
Avenida Corrientes 1551.
Funciones Jueves 20 horas (en punto)
Reservas 4371-9098

La entrada general será de $70. Jubilados, estudiantes y amigos de Almas en el Arte 50% de descuento en todas las funciones. Para las compras por Alternativa Teatral rige el 2 por uno en todas las funciones.

martes, 17 de julio de 2012

Curso de doctorado "Blancos y Negros en el cine de Hollywood" por el Prof. Andrew Gordon

Curso de Doctorado
"Blancos y Negros en el cine de Hollywood"

Prof. Andrew Gordon
Profesor Emérito de la Universidad de Florida (EEUU)
Desde el lunes 1 de octubre al 12 de octubre de 2012
de 17 hs a 21 hs.
(se dictará en castellano)

Descripción del Curso:



           En este curso examinaremos las relaciones entre blancos y negros norteamericanos tal como han sido representados en las películas de Hollywood despues de 1915, usando los métodos de “critical white studies.”  Nuestro enfoque tomará en cuenta un conjunto de películas importantes dirigidas por blancos norteamericanos y con protagonistas blancos en relación con negros.

Objetivos:



1)     Aprender como analizar películas desde un punto de vista sociológico.

2)     Alcanzar una comprensión del proceso de cambio de la representación cinematografica en Hollywood de los blancos y los negros.

3)     Adquirir una comprensión auto-reflexiva de la manera en que leemos representaciones narrativas del mundo. 

Unidad I



Introduction.  Defining “race.”  “Sincere fictions” of the white self.  Hollywood cinema in 1915.  The films of D.W. Griffith.  The American Civil War (1861-65), the Reconstruction  of the South after the Civil War, and the rise of the Ku Klux Klan (KKK), a white terrorist organization.  Representations in literature and film of this historical period.  Race and nation.



Introducción.  Definición de “raza.”  “Ficciones sinceras” del ser blanco.  El cine de Hollywood en 1915.  Las peliculas de D.W. Griffith.  La Guerra Civil en Los Estados Unidos (1861-65).  La Reconstrucción del Sur despues de La Guerra Civil, y el ascenso del Ku Klux Klan (KKK), una organización blanca y terrorista.  Representaciones en literatura y cine en este período historico. Raza y nación.



Film showing:  Birth of a Nation (1915).



            Readings: Vera and Gordon, Foreword, and pages 1-20.  Chambers, “The Unexamined,” Rocchio, “The Birth of a (Racist) Nation(al) Cinema,” Bogle,“Black Beginnings.”







Unidad  II



Inventing “whiteness.”  White as ideal.  Black as “other” and savage. The fear of hybridity.  Filmic codes.



Inventar “la blancura.”  Lo Blanco como ideal.  Lo Negro como “otro” y salvaje.  El miedo a la “hibrididad”.



Film showing:  King Kong (1933).  



Lecturas:  Snead, “Spectatorship and Capture in King Kong.”

Dyer, Chapter 1. Foster, Chapter 1-2.

Seminario Webdoc Buenos Aires

Para más información sobre el presente seminario visitar el sitio web www.buenosairesdoclab.com

Seminario Fotografía para Cine - Dimensiones de la Luz

miércoles, 11 de julio de 2012

Boletín Nº 31 de la Asociación de Productores de Cine para la Infancia

Informamos que la A.P.C.I (Asociación de Productores de Cine Para la Infancia) ha publicado su boletín número 31, el cual puede ser consultado en línea siguiendo haciendo click aquí.

Para comunicarse con la APCI o enviar comentarios remita un correo electrónico a
info@observatorioapci.com.ar
Para SUSCRIBIRSE envíe un email a info@observatorioapci.com.ar
Editor Responsable del Boletín de la A.P.C.I: Lic. Alejandro Malowicki.

miércoles, 4 de julio de 2012

Recomendamos ver: Intersticios

Cuatro actores conviviendo en un espacio cerrado y ominoso, perdidos en el tiempo, buscan de forma obsesiva crear la mejor obra de teatro de la historia.
 
VUELVE INTERSTICIOS!
Jueves 5 de junio - 20 horas
Sala Dardo Rocha Rectorado UNLP - 7 n° 776
GRATIS!
 
Actúan: Leonardo Basanta, Analía Carlé, Victoria Hernandez, Adriana Ibarra. Vestuario: Sofía Camparo, Micaela Volpi. Escenografía: Sofía Camparo, Micaela Volpi. Dirección: Carolina Donnantuoni

lunes, 2 de julio de 2012

Taller teatral: una mirada posible 1

Talleres y cursos a distancia agosto-noviembre 2012

PEDAGOGIA TEATRAL, UNA MIRADA POSIBLE 1 / Débora Astrosky
Agosto a noviembre
Para actores, estudiantes avanzados de actuación y profesores de teatro


DESCRIPCIÓN. Este taller a distancia se propone brindar una capacitación técnica en el Método TIA (Trabajo de Investigación del Actor), su bajada didáctica y el encuadre pedagógico necesario para su aplicación. En este primer módulo se verán y trabajaran los elementos básicos del desarrollo de formación de un actor.

MÉTODO DE ESTUDIO: Semanalmente el alumno encontrará en el Aula Virtual el material correspondiente a la unidad temática a trabajar. La propuesta de trabajos prácticos que serán compartidos por todos los participantes del curso y serán corregidos por el docente. Las dudas, preguntas y reflexiones se trabajaran tanto en el foro como en el Chat.

DÉBORA ASTROSKY. Directora, docente y pedagoga teatral. Es coautora del “Manual de juegos y ejercicios teatrales”, publicado por el Instituto Nacional del Teatro. Desde 2000 trabaja en el desarrollo de una metodología de la actuación con su bajada didáctica. La misma se ve plasmada en las clases de actuación y en las de pedagogía. El material teórico producido durante este tiempo compone la estructura de su próximo libro. Durante 15 años trabajó en el equipo de docentes de la ETBA, dirigida por Raúl Serrano, por lo cual la base de fundamentación teórica se enmarca en el método de las acciones físicas.


Más información - Preinscripción
http://www.celcit.org.ar/cursos/33_pedagogia-teatral-una-mirada-posible-1.html

Consultas: correo@celcit.org.ar

TALLER INTERNACIONAL DE GUIÓN DE CINE DIRIGIDO A AUDIENCIAS INFANTILES‏

Para más información siga este enlace http://cineinfancia.tk/

miércoles, 27 de junio de 2012

Ciclo sobre cine y ciudad



Vierernes 29 de junio de 2012 Horario: 19 hs.
Lugar: Sede del Consejo Profesional de Ingeniería Mecánica y Electricista (COPIME) – Del Carmen 776 – CABA.

Entrada: Un alimento no perecedero

MIRADAS SOBRE BUENOS AIRES

CICLO SOBRE CINE Y CIUDAD

La ciudad y el cine constituyen dos claves ineludibles para abordar una comprensión de la cultura del siglo. Los habitantes de las ciudades se espiaron a sí mismos en las pantallas del cine mudo desde las primeras décadas. Decir Ciudad implica referirse al fenómeno clave de la vida moderna. La vida urbana fue considerada ya desde principios del siglo XX como la metáfora principal de la modernidad. Decir Cine es emplear una sinécdoque - o sea nombrar el todo por la parte- incluyendo no sólo el invento de los Lumiére, sino también el video y la digitalización. Ya no existe quien pueda dar testimonio de cómo era un mundo sin cine. Un mundo sin ciudades solo puede revivirse gracias al cine y solo puede imaginarse y representarse. Sin confundir a las ciudades reales con las que el cine documental o de ficción narra, no podemos ignorar que el imaginario colectivo de la ciudad está alimentado desde hace cien años por esa formidable herramienta, y desde hace ciento cincuenta si extendemos el fenómeno al invento de la fotografía.

* 29 de Junio:
Buenos Aires de los Cincuenta

La ciudad frente al río, de Enrico Gass (10´, 1948)

Buenos Aires en relieve Primer, documental color AGN (20´, 1950)

Buenos Aires Noticiero Emelco, de S.Rives AGN (3´, 1940)

Buenos Aires, de David J. Kohon (12´, 1958)


Buenos Aires, la utopía urbana

Los grandes de la calle, de Ezequiel Nobili (16´, 1994)

Derecho al techo, de Gustavo Glusman (23´, 1994)

Del conventillo al conjunto habitacional, de Hugo Ansaldi y Alberto Gava (15´, 1983)


Los videos pertenecen a la Mediateca del Centro Audiovisual FADU-UBA



Presentadores:
Arq. Graciela Raponi
-Docente e investigadora FADU-UBA
-Coordinadora Centro Audiovisual FADU-UBA
-Directora Proyecto UBACyT Memoria Visual de Buenos Aires
Arq. Alberto Boselli
-Docente e investigador FADU-UBA
-Director Proyecto UBACyT Memoria Visual de Buenos Aires

Coordinador: Eduardo Del Giudice
Presidente Comisión de Cultura – COPIME

martes, 26 de junio de 2012

Se buscan asistentes de producción y dirección

Se buscan asistentes de producción y de dirección con experiencia para estreno de obra nacional en el mes de agosto del año 2012, con la modalidad de cooperativa con importante producción. Se cuenta con ensayos avanzados, escenografía y vestuario realizados y teatro en la Ciudad de Buenos Aires.

Enviar CV a almasenelarte@hotmail.com
http://www.wix.com/almasenelarte/almasenelarte

sábado, 9 de junio de 2012

Conferencia «I Castrati: Dioses y Monstruos de la Ópera»

Reenvimos información sobre la Conferencia quese dictará en la Pontificia Universidad Católica Argentina el martes 19 de junio a las 12:00.



De mi mayor consideración: 
                   Me dirijo a ustedes, en nombre de los Centros de
Estudiantes de Música e Historia (UCA), con el fin de invitarlos a la
conferencia organizada en conjunto por ambos. La misma se titula "I
Castrati: Dioses y Monstruos de la Ópera" y estará a cargo de Alberto José
Logarzo (Institución Cultural Argentino Germana, Novus Corpus Dance-Co).
Ésta se llevará a cabo el día martes 19 de junio a las 12.30 hs. en el E
dificio San Alberto Magno de la UCA (Av. Alicia Moreau de Justo 1500;
Esquina Chile), SALA ALBERTO GINASTERA. La entrada es libre y gratuita con
previa inscripción en: cehistoria_uca@yahoo.com.ar. Se extenderán
certificados de asistencia.
Sin más y a la espera de su concurrencia, los saludo cordialmente.


Ana Testard 
Secretaria General 
Centro de Estudiantes de Historia 
Av. Alicia Moreau de Justo 1500 
tel-fax: 4338-0686 

Llamado a concurso de la orquesta de la UBA

Difundimos información importante:

Reestreno «Yo animé»

Reestreno!
yo animé

domingos de junio - 17 horas
CC El Núcleo - 6 n° 420

reservas: laterrazateatro@yahoo.com - 4705094
Un dibujante, de vida monótona y solitaria, realiza siempre el mismo personaje.
Obstinado en poder cumplir la tarea de inventar una nueva historieta trabaja sin descanso.
Se le acaban los lápices. Descubre una tinta.
El personaje misteriosamente cobra vida.
El dibujante y el dibujo intentan comunicarse, entenderse.
El personaje añora tener un mundo, el dibujante intentará ayudar a descubrir ese mundo antes que la tinta se termine.


Actúan: Estanislao Pedernera, Lisandro Amado. Escenografía y vestuario: Triciclo Producciones. Diseño multimedia: Simpleorigami. Banda sonora: Gonzalo Correa (piano, vientos, guitarra y accesorios), Francisco García Ghiglione (guitarra eléctrica), Rodrigo Maggiano (udú). Composición y Dirección Musical: Gonzalo Correa. Dramaturgia y Dirección General:Diego Biancotto.

Obra ganadora del Primer Premio del Festival Teatro y Ciencia 2012, San Luis.
Obra seleccionada para participar del Festival Otoño Rojo 2012, en Santa Fe y Paraná.
Yo animé cuenta con el auspicio del Instituto Nacional del Teatro.

Misa Breve y Toccata de Fernando Moruja y Eugene Gigout.‏

Cantoría de la Basílica del Socorro


Juncal y Suipacha – Entrada Libre y Gratuita.





Recomendamos ver: Made in Lanús

En este patio se despiertan las emociones encontradas de quienes viven y vivieron
en un país golpeados por las desventuras.
Cuatro almas enfrentadas y ligadas por su terruño;
cuatro voluntades que luchan contra el desarraigo y un sólo conflicto:
Irse o quedarse








Ficha Artístico Técnica
Elenco: 
 Silvia Hidalgo, Carlos Simón, Flavia Vitale y Jorge Cáceres.
Diseño y realización de escenografía: Gabriel Sá
Fotografía: Lis Rivas – Picbylis
Prensa y difusión: Laura Brangeri
Asistencia: Mariela Jerez
Puesta en escena y dirección: Walter Ferreyra Ramos

Estaremos cada Jueves a las 21hs durante Junio y Julio.

Centro de experimentación del Teatro Colón

Almas en el Arte recomienda

Para más información haga click aqui