viernes, 7 de septiembre de 2012
miércoles, 5 de septiembre de 2012
Convocatoria para publicaciones en Telondefondo
Estimad@s colaboradores/as,
Estamos preparando el próximo número de telondefondo. Revista de Teoría y Crítica Teatral por lo que l@s invitamos a enviar propuestas de ensayos, críticas de espectáculos, reseñas de libros y entrevistas en idioma español que no hayan sido simultáneamente presentados en otras publicaciones para su evaluación.
El cierre de recepción de colaboraciones para el próximo número será el 30 de septiembre del 2012.
Todas las colaboraciones deberán enviarse por correo electrónico a: editor@telondefondo.org
Consultar requisitos de publicación en: www.telondefondo.org/requisitos-de-publicacion/
telondefondo. Revista de Teoría y Crítica Teatral, ISSN N° 1669-6301, es una publicación electrónica de periodicidad semestral (julio y diciembre), de consulta libre y gratuita, realizada por académicos de diferentes Universidades argentinas, en el marco del Instituto de Teoría e Historia del Arte "Julio E. Payró" de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires.
Saludos cordiales,
María Fernanda Pinta, Secretaria
Ezequiel Lozano, Prosecretario
Taller de entrenamiento con máscaras y objetos
|
martes, 4 de septiembre de 2012
lunes, 3 de septiembre de 2012
Orquesta de cámara de Israel
MOZARTEUM ARGENTINO
presenta a la ORQUESTA DE CÁMARA DE ISRAEL
dirigida por YOAV TALMI
y con la participación del pianista ALON GOLDSTEIN
Prosiguiendo este año de celebración con motivo de su 60º Aniversario de
actividad, el Mozarteum Argentino presenta a la Orquesta de Cámara de Israel, destacada agrupación en su tipo que contará en esta ocasión con la guía de su Director Honorario, el Maestro Yoav Talmi. Con la participación del eximio pianista Alon Godstein, ofrecerán dos programas diferentes en el Teatro Colón.
Lunes 10 (1º ciclo) y martes 11 de septiembre (2º ciclo) 20:30 hs.
TEATRO COLÓN
Con el patrocinio de CITI
Programa primer cicloYOAV TALMI - Elegía, “Reflexiones de Dachau”
BEETHOVEN - Concierto para piano y orquesta nº 2 en Si bemol mayor, Op.19
FELIX MENDELSSOHN - Sinfonía nº 4 en La mayor, Op.90 “Italiana”
Programa segundo ciclo:CHRISTOPH W. GLUCK - Tres extractos de la ópera “Orfeo y Euridice”
FELIX MENDELSSOHN - Concierto para piano y orquesta nº 1 en Sol menor, Op.
25 - Sinfonía nº 4 en La mayor, Op. 90 “Italiana”
Con el auspicio del Ministerio de Relaciones Exteriores del Estado de Israel
ORQUESTA DE CÁMARA DE ISRAELFundada en el año 1965, esta agrupación camarística de primer nivel es hoy uno de los pilares de la vida cultural de Israel. Constituida por 34 músicos de talento, la Orquesta de Cámara de Israel lleva adelante una intensa agenda de compromisos tanto en su país como en el resto del mundo, presentándose junto a los más destacados solistas y directores israelíes.
Dedicados a difundir un repertorio de cámara que abarca desde el siglo XVIII hasta nuestros días, tienen asimismo como meta la interpretación y el estreno de obras de compatriotas. El Mtro. Yoav Talmi se desempeña como Director Invitado Principal del organismo. Esta será la segunda visita de esta orquesta a nuestro país, convocada por el Mozarteum Argentino. Su anterior presentación tuvo lugar en el Teatro Colón, allá por el año 1963, con la dirección de Ramat-Gan.
YOAV TALMI , directorEl compositor y director Yoav Talmi lleva adelante una notable carrera internacional, detentando en la actualidad los títulos de Director Emérito de la Sinfónica de Quebec, Decano del Departamento de Dirección Orquestal de la Universidad de Tel Aviv y Director Invitado Principal de la Orquesta de Cámara de Israel. Al mismo tiempo mantiene compromisos con las principales agrupaciones orquestales europeas y norteamericanas, presentándose asiduamente como director invitado. Ha realizado numerosos registros discográficos para los sellos Chandos, Decca, EMI, Naxos, Teldec, CBS Records, Atma y Analekta, por los cuales ha obtenido numerosos reconocimientos.
ALON GOLDSTEIN, pianoDesde su resonante debut como solista, a los 18 años de edad, junto a la
Filarmónica de Israel y con la conducción de Zubin Mehta, Alon Goldstein se ha convertido en una de las figuras más aclamadas de su generación. Uno de los favoritos del público y la crítica de Estados Unidos, Europa e Israel, este pianista admirado por su inteligencia musical y sus innovadores programas, se presenta asiduamente junto a las principales orquestas de Norteamérica y Europa. Graduado del Peabody Conservatory fue discípulo, y más tarde asistente, del ilustre Leon Fleisher. Vencedor de numerosas competencias internacionales, ha sido el destinatario del “Salon di Virtuosi Career Grant” edición 2004, como así también del Subsidio de la Fundación Cultural Americano-Israelí.
VENTA DE LOCALIDADES
Sobrantes de abono en venta a partir del día 4 de septiembre en la boletería del Teatro Colón, Tucumán 1161, Paseo de Carruajes de 10 a 20 hs y a través de:
TuEntrada.com
presenta a la ORQUESTA DE CÁMARA DE ISRAEL
dirigida por YOAV TALMI
y con la participación del pianista ALON GOLDSTEIN
Prosiguiendo este año de celebración con motivo de su 60º Aniversario de
actividad, el Mozarteum Argentino presenta a la Orquesta de Cámara de Israel, destacada agrupación en su tipo que contará en esta ocasión con la guía de su Director Honorario, el Maestro Yoav Talmi. Con la participación del eximio pianista Alon Godstein, ofrecerán dos programas diferentes en el Teatro Colón.
Lunes 10 (1º ciclo) y martes 11 de septiembre (2º ciclo) 20:30 hs.
TEATRO COLÓN
Con el patrocinio de CITI
Programa primer cicloYOAV TALMI - Elegía, “Reflexiones de Dachau”
BEETHOVEN - Concierto para piano y orquesta nº 2 en Si bemol mayor, Op.19
FELIX MENDELSSOHN - Sinfonía nº 4 en La mayor, Op.90 “Italiana”
Programa segundo ciclo:CHRISTOPH W. GLUCK - Tres extractos de la ópera “Orfeo y Euridice”
FELIX MENDELSSOHN - Concierto para piano y orquesta nº 1 en Sol menor, Op.
25 - Sinfonía nº 4 en La mayor, Op. 90 “Italiana”
Con el auspicio del Ministerio de Relaciones Exteriores del Estado de Israel
ORQUESTA DE CÁMARA DE ISRAELFundada en el año 1965, esta agrupación camarística de primer nivel es hoy uno de los pilares de la vida cultural de Israel. Constituida por 34 músicos de talento, la Orquesta de Cámara de Israel lleva adelante una intensa agenda de compromisos tanto en su país como en el resto del mundo, presentándose junto a los más destacados solistas y directores israelíes.
Dedicados a difundir un repertorio de cámara que abarca desde el siglo XVIII hasta nuestros días, tienen asimismo como meta la interpretación y el estreno de obras de compatriotas. El Mtro. Yoav Talmi se desempeña como Director Invitado Principal del organismo. Esta será la segunda visita de esta orquesta a nuestro país, convocada por el Mozarteum Argentino. Su anterior presentación tuvo lugar en el Teatro Colón, allá por el año 1963, con la dirección de Ramat-Gan.
YOAV TALMI , directorEl compositor y director Yoav Talmi lleva adelante una notable carrera internacional, detentando en la actualidad los títulos de Director Emérito de la Sinfónica de Quebec, Decano del Departamento de Dirección Orquestal de la Universidad de Tel Aviv y Director Invitado Principal de la Orquesta de Cámara de Israel. Al mismo tiempo mantiene compromisos con las principales agrupaciones orquestales europeas y norteamericanas, presentándose asiduamente como director invitado. Ha realizado numerosos registros discográficos para los sellos Chandos, Decca, EMI, Naxos, Teldec, CBS Records, Atma y Analekta, por los cuales ha obtenido numerosos reconocimientos.
ALON GOLDSTEIN, pianoDesde su resonante debut como solista, a los 18 años de edad, junto a la
Filarmónica de Israel y con la conducción de Zubin Mehta, Alon Goldstein se ha convertido en una de las figuras más aclamadas de su generación. Uno de los favoritos del público y la crítica de Estados Unidos, Europa e Israel, este pianista admirado por su inteligencia musical y sus innovadores programas, se presenta asiduamente junto a las principales orquestas de Norteamérica y Europa. Graduado del Peabody Conservatory fue discípulo, y más tarde asistente, del ilustre Leon Fleisher. Vencedor de numerosas competencias internacionales, ha sido el destinatario del “Salon di Virtuosi Career Grant” edición 2004, como así también del Subsidio de la Fundación Cultural Americano-Israelí.
VENTA DE LOCALIDADES
Sobrantes de abono en venta a partir del día 4 de septiembre en la boletería del Teatro Colón, Tucumán 1161, Paseo de Carruajes de 10 a 20 hs y a través de:
TuEntrada.com
martes, 28 de agosto de 2012
Agenda 2012: Nuestros Actos, función especial de prensa e invitados
Les informamos que este jueves 30 de agosto se realizarála función de prensa e invitados de la obra teatral Nuestros Actos, escrita y dirigida por Miguel Ángel Cannone, y realizada por Almas en el Arte en asociación con Mijail Mazaltov.
Agenda 2012: Nuestros Actos, fotos.
Presentamos algunas fotografías de la obra «Nuestros Actos» tomadas por Juan Zamparini y por Manuel Torres.
domingo, 26 de agosto de 2012
Recomendamos martes de literatura y música
Despedimos el mes de Agosto con Julio Cortázar y Jorge Luis Borges Presentes!
Espacio "La Morocha"
en
La Casona del Teatro
Av. Corrientes 1975
Martes 28 - 18,30 hs.
Encuentros participativos para escuchar y ser escuchados.
Micrófono abierto a todas las disciplinas artísticas.
Juan Carlos Paisak con Muerte de J.L. Borges
El Tango
Piazzolla- Borges
Julio Cortázar:
"Y si nos mordemos el dolor es dulce, y si nos ahogamos en un breve y terrible absorber simultáneo del aliento, esa instantánea muerte es bella. Y hay una sola saliva y un solo sabor a fruta madura, y yo te siento temblar contra mí como una luna en el agua."Teatro-Música-Poesía-Canto
Sorteos
Contribución voluntaria
Conduce: Mirta Vidazo
http://espaciolamorocha.blogspot.com
viernes, 24 de agosto de 2012
Circulo de Lectores: Una sesión musical
CIRCULO DE LECTORES | Una sesión de lectura musical
Una ceremonia de lectura sobre un extraordinario fragmento de Cicatrices, de Juan José Saer.
Seis lectores que forman un círculo rodeado de penumbras. En el centro, dos músicos dialogan con los textos desde su propio instrumento.
Nada es fijo en ese territorio: las voces que narran pueden abandonarse al canto, y los músicos narrar otras historias.
Idea y dirección: Marcelo Delgado
Colaboración creativa: Mariano Malamud, viola | Pablo Monteys, clarinete bajo | Maricel Alvarez, Marcelo Delgado, Emilio García Wehbi, Román Lamas, María Thompson, Adriana Viñals, lectores.
Viernes 31 de agosto, a las 19.30 hs.
Suipacha 658, primer piso.
Entrada es libre y gratuita.
Suipacha 658, primer piso.
Entrada es libre y gratuita.
www.myspace.com/companiaoblicua
viernes, 17 de agosto de 2012
miércoles, 15 de agosto de 2012
Cursos en la UCEMA
CURSOS LIBRES EN LA UNIVERSIDAD DEL CEMA
( Córdoba 374 - CABA)
Curso Creatividad Artística 2012
Expositores:
David Galenson
(Chicago University)
Adriana Lauria
(UBA)
Julio Elías
(UCEMA)
El objetivo del curso es proveer una base para el entendimiento de los tipos de innovación analizando los distintos patrones de producción creativa. Durante la primera clase Julio Elías realizará una introducción a este nuevo enfoque al proceso de innovación y creatividad. En la segunda clase, los participantes recorrerán la muestra de Arte Cinético Real/Virtual en el Museo Nacional de Bellas Artes con la profesora Adriana Lauria.
En la tercera clase David Galenson presentará estudios de casos, analizando, entre otros, los casos de Andy Warhol, Pablo Picasso, Paul Cézanne y Jackson Pollock.
Lugar: 15 y 21/8 en la UCEMA, 18.30 h. 16/8 en el Museo Nacional de Bellas Artes, 18.30 h.
Actividad Exclusiva para Estudiantes y Graduados de la Universidad del CEMA.
Creative lifecycles beyond arts, 4 case studies: Jobs, Yunnus, Darwin and Einstein
Expositor:
David Galenson
(Chicago University)
Viernes 24 de agosto, de 12 a 13 h.
Un estudio que extiende el análisis de la creatividad del ámbito de las artes a las ciencias y al mundo de la empresa.
Actividad abierta al público general.
LUGAR: Sede Central
Córdoba 374 - CABA
(SIN COSTO)
Expositores:
David Galenson
(Chicago University)
Adriana Lauria
(UBA)
Julio Elías
(UCEMA)
El objetivo del curso es proveer una base para el entendimiento de los tipos de innovación analizando los distintos patrones de producción creativa. Durante la primera clase Julio Elías realizará una introducción a este nuevo enfoque al proceso de innovación y creatividad. En la segunda clase, los participantes recorrerán la muestra de Arte Cinético Real/Virtual en el Museo Nacional de Bellas Artes con la profesora Adriana Lauria.
En la tercera clase David Galenson presentará estudios de casos, analizando, entre otros, los casos de Andy Warhol, Pablo Picasso, Paul Cézanne y Jackson Pollock.
Lugar: 15 y 21/8 en la UCEMA, 18.30 h. 16/8 en el Museo Nacional de Bellas Artes, 18.30 h.
Actividad Exclusiva para Estudiantes y Graduados de la Universidad del CEMA.
Creative lifecycles beyond arts, 4 case studies: Jobs, Yunnus, Darwin and Einstein
Expositor:
David Galenson
(Chicago University)
Viernes 24 de agosto, de 12 a 13 h.
Un estudio que extiende el análisis de la creatividad del ámbito de las artes a las ciencias y al mundo de la empresa.
Actividad abierta al público general.
LUGAR: Sede Central
Córdoba 374 - CABA
(SIN COSTO)
http://www.ucema.edu.ar/cec/kosice
conferencias@ucema.edu.ar
(011) 6314-3000
conferencias@ucema.edu.ar
(011) 6314-3000
miércoles, 25 de julio de 2012
Agenda 2012: Almas en el Arte Presenta «Nuestros Actos»
ALMAS EN EL ARTE
En asociación con
En asociación con
MIJAIL MAZALTOV
presentan
«Nuestros Actos»
Escrita y dirigida por Miguel Ángel Cannone
Elenco
Gustavo Bassani
Lisandro Calligaris
Patricio Paz
Gabriel Anza
Dirección de Arte: Rosana G. Zamparini.
Asistente de Arte: Magdalena Mackinlay
Realización: Amado Santos.
Edición de Video y Diseño: Juan I. Zamparini
La producción agradece la colaboración de Analía Cannone
ESTRENO JUEVES 2 DE AGOSTO
Teatro: Auditorio Losada.
Avenida Corrientes 1551.
Funciones Jueves 20 horas (en punto)
Reservas 4371-9098
«Nuestros Actos»
Escrita y dirigida por Miguel Ángel Cannone
Elenco
Gustavo Bassani
Lisandro Calligaris
Patricio Paz
Gabriel Anza
Dirección de Arte: Rosana G. Zamparini.
Asistente de Arte: Magdalena Mackinlay
Realización: Amado Santos.
Edición de Video y Diseño: Juan I. Zamparini
La producción agradece la colaboración de Analía Cannone
ESTRENO JUEVES 2 DE AGOSTO
Teatro: Auditorio Losada.
Avenida Corrientes 1551.
Funciones Jueves 20 horas (en punto)
Reservas 4371-9098
La entrada general será de $70. Jubilados, estudiantes y amigos de Almas en el Arte 50% de descuento en todas las funciones. Para las compras por Alternativa Teatral rige el 2 por uno en todas las funciones.
martes, 17 de julio de 2012
Curso de doctorado "Blancos y Negros en el cine de Hollywood" por el Prof. Andrew Gordon
Curso de Doctorado
"Blancos y Negros en el cine de Hollywood"
Prof. Andrew Gordon
Profesor Emérito de la Universidad de Florida (EEUU)
Desde el lunes 1 de octubre al 12 de octubre de 2012
de 17 hs a 21 hs.
(se dictará en castellano)
Descripción del Curso:
En este curso examinaremos las relaciones entre blancos y negros norteamericanos tal como han sido representados en las películas de Hollywood despues de 1915, usando los métodos de “critical white studies.” Nuestro enfoque tomará en cuenta un conjunto de películas importantes dirigidas por blancos norteamericanos y con protagonistas blancos en relación con negros.
Objetivos:
1) Aprender como analizar películas desde un punto de vista sociológico.
2) Alcanzar una comprensión del proceso de cambio de la representación cinematografica en Hollywood de los blancos y los negros.
3) Adquirir una comprensión auto-reflexiva de la manera en que leemos representaciones narrativas del mundo.
Unidad I
Introduction. Defining “race.” “Sincere fictions” of the white self. Hollywood cinema in 1915. The films of D.W. Griffith. The American Civil War (1861-65), the Reconstruction of the South after the Civil War, and the rise of the Ku Klux Klan (KKK), a white terrorist organization. Representations in literature and film of this historical period. Race and nation.
Introducción. Definición de “raza.” “Ficciones sinceras” del ser blanco. El cine de Hollywood en 1915. Las peliculas de D.W. Griffith. La Guerra Civil en Los Estados Unidos (1861-65). La Reconstrucción del Sur despues de La Guerra Civil, y el ascenso del Ku Klux Klan (KKK), una organización blanca y terrorista. Representaciones en literatura y cine en este período historico. Raza y nación.
Film showing: Birth of a Nation (1915).
Readings: Vera and Gordon, Foreword, and pages 1-20. Chambers, “The Unexamined,” Rocchio, “The Birth of a (Racist) Nation(al) Cinema,” Bogle,“Black Beginnings.”
Unidad II
Inventing “whiteness.” White as ideal. Black as “other” and savage. The fear of hybridity. Filmic codes.
Inventar “la blancura.” Lo Blanco como ideal. Lo Negro como “otro” y salvaje. El miedo a la “hibrididad”.
Film showing: King Kong (1933).
Lecturas: Snead, “Spectatorship and Capture in King Kong.”
Dyer, Chapter 1. Foster, Chapter 1-2.
"Blancos y Negros en el cine de Hollywood"
Prof. Andrew Gordon
Profesor Emérito de la Universidad de Florida (EEUU)
Desde el lunes 1 de octubre al 12 de octubre de 2012
de 17 hs a 21 hs.
(se dictará en castellano)
Descripción del Curso:
En este curso examinaremos las relaciones entre blancos y negros norteamericanos tal como han sido representados en las películas de Hollywood despues de 1915, usando los métodos de “critical white studies.” Nuestro enfoque tomará en cuenta un conjunto de películas importantes dirigidas por blancos norteamericanos y con protagonistas blancos en relación con negros.
Objetivos:
1) Aprender como analizar películas desde un punto de vista sociológico.
2) Alcanzar una comprensión del proceso de cambio de la representación cinematografica en Hollywood de los blancos y los negros.
3) Adquirir una comprensión auto-reflexiva de la manera en que leemos representaciones narrativas del mundo.
Unidad I
Introduction. Defining “race.” “Sincere fictions” of the white self. Hollywood cinema in 1915. The films of D.W. Griffith. The American Civil War (1861-65), the Reconstruction of the South after the Civil War, and the rise of the Ku Klux Klan (KKK), a white terrorist organization. Representations in literature and film of this historical period. Race and nation.
Introducción. Definición de “raza.” “Ficciones sinceras” del ser blanco. El cine de Hollywood en 1915. Las peliculas de D.W. Griffith. La Guerra Civil en Los Estados Unidos (1861-65). La Reconstrucción del Sur despues de La Guerra Civil, y el ascenso del Ku Klux Klan (KKK), una organización blanca y terrorista. Representaciones en literatura y cine en este período historico. Raza y nación.
Film showing: Birth of a Nation (1915).
Readings: Vera and Gordon, Foreword, and pages 1-20. Chambers, “The Unexamined,” Rocchio, “The Birth of a (Racist) Nation(al) Cinema,” Bogle,“Black Beginnings.”
Unidad II
Inventing “whiteness.” White as ideal. Black as “other” and savage. The fear of hybridity. Filmic codes.
Inventar “la blancura.” Lo Blanco como ideal. Lo Negro como “otro” y salvaje. El miedo a la “hibrididad”.
Film showing: King Kong (1933).
Lecturas: Snead, “Spectatorship and Capture in King Kong.”
Dyer, Chapter 1. Foster, Chapter 1-2.
miércoles, 11 de julio de 2012
Boletín Nº 31 de la Asociación de Productores de Cine para la Infancia
Para comunicarse con la APCI o enviar comentarios remita un correo electrónico a
info@observatorioapci.com.ar
info@observatorioapci.com.ar
Para SUSCRIBIRSE envíe un email a info@observatorioapci.com.ar
Editor Responsable del Boletín de la A.P.C.I: Lic. Alejandro Malowicki.
miércoles, 4 de julio de 2012
Recomendamos ver: Intersticios
Cuatro actores conviviendo en un espacio cerrado y ominoso, perdidos en el tiempo, buscan de forma obsesiva crear la mejor obra de teatro de la historia.
VUELVE INTERSTICIOS!
Jueves 5 de junio - 20 horas
Sala Dardo Rocha Rectorado UNLP - 7 n° 776
GRATIS!
Actúan: Leonardo Basanta, Analía Carlé, Victoria Hernandez, Adriana Ibarra. Vestuario: Sofía Camparo, Micaela Volpi. Escenografía: Sofía Camparo, Micaela Volpi. Dirección: Carolina Donnantuoni
Más sobre Intersticios: http://www.alternativateatral.com/obra23148-intersticios
lunes, 2 de julio de 2012
Taller teatral: una mirada posible 1
Talleres y cursos a distancia agosto-noviembre 2012
PEDAGOGIA TEATRAL, UNA MIRADA POSIBLE 1 / Débora Astrosky
Agosto a noviembre
Para actores, estudiantes avanzados de actuación y profesores de teatro
Agosto a noviembre
Para actores, estudiantes avanzados de actuación y profesores de teatro
DESCRIPCIÓN. Este taller a distancia se propone brindar una capacitación técnica en el Método TIA (Trabajo de Investigación del Actor), su bajada didáctica y el encuadre pedagógico necesario para su aplicación. En este primer módulo se verán y trabajaran los elementos básicos del desarrollo de formación de un actor.
MÉTODO DE ESTUDIO: Semanalmente el alumno encontrará en el Aula Virtual el material correspondiente a la unidad temática a trabajar. La propuesta de trabajos prácticos que serán compartidos por todos los participantes del curso y serán corregidos por el docente. Las dudas, preguntas y reflexiones se trabajaran tanto en el foro como en el Chat.
DÉBORA ASTROSKY. Directora, docente y pedagoga teatral. Es coautora del “Manual de juegos y ejercicios teatrales”, publicado por el Instituto Nacional del Teatro. Desde 2000 trabaja en el desarrollo de una metodología de la actuación con su bajada didáctica. La misma se ve plasmada en las clases de actuación y en las de pedagogía. El material teórico producido durante este tiempo compone la estructura de su próximo libro. Durante 15 años trabajó en el equipo de docentes de la ETBA, dirigida por Raúl Serrano, por lo cual la base de fundamentación teórica se enmarca en el método de las acciones físicas.
MÉTODO DE ESTUDIO: Semanalmente el alumno encontrará en el Aula Virtual el material correspondiente a la unidad temática a trabajar. La propuesta de trabajos prácticos que serán compartidos por todos los participantes del curso y serán corregidos por el docente. Las dudas, preguntas y reflexiones se trabajaran tanto en el foro como en el Chat.
DÉBORA ASTROSKY. Directora, docente y pedagoga teatral. Es coautora del “Manual de juegos y ejercicios teatrales”, publicado por el Instituto Nacional del Teatro. Desde 2000 trabaja en el desarrollo de una metodología de la actuación con su bajada didáctica. La misma se ve plasmada en las clases de actuación y en las de pedagogía. El material teórico producido durante este tiempo compone la estructura de su próximo libro. Durante 15 años trabajó en el equipo de docentes de la ETBA, dirigida por Raúl Serrano, por lo cual la base de fundamentación teórica se enmarca en el método de las acciones físicas.
Más información - Preinscripción
http://www.celcit.org.ar/cursos/33_pedagogia-teatral-una-mirada-posible-1.html
Consultas: correo@celcit.org.ar
TALLER INTERNACIONAL DE GUIÓN DE CINE DIRIGIDO A AUDIENCIAS INFANTILES
Para más información siga este enlace http://cineinfancia.tk/
Suscribirse a:
Entradas (Atom)