Como amantes del Arte en todas sus manifestaciones reivindicamos el pleno respeto por las libertades individuales, pues somos conscientes de que sólo sin censuras y temores de ninguna naturaleza el Arte se expresa plenamente. Sin ataduras, sin atajos, sin sombras que oblicuamente se metan en sus intersticios, el Arte alcanza su ideal de belleza al promover el conocimiento, la diversidad, las contradicciones, entre otras características propias de la vida del hombre en sociedad.

viernes, 6 de septiembre de 2013

Comunicado de los trabajadores del Teatro Colón



Lunes 9 de septiembre a las 12 Horas
Conferencia de Prensa y Concierto de las Orquestas, frente a las puertas del
Teatro Colón
(Libertad entre Tucumán y Viamonte)


En nombre y representación de la Asociación Trabajadores del Estado, Consejo Directivo Capital Federal,
nos dirigimos a los medios de prensa y a la comunidad en general a fines de comunicar lo siguiente:
EL lunes 9 de septiembre a las 12 hs en Libertad y Tucumán, desde ATE Capital junto a los
trabajadores del Teatro Colon realizaremos una conferencia de prensa y acto que contará con la
actuación de las orquestas del teatro.
Motiva el mismo hacer pública nuestra presentación, en queja ante la Corte Suprema de Justicia de la
Nación, en torno al fallo de la Sala X de la Cámara Nacional de Apelaciones del Trabajo que dispuso el
desafuero de nuestro delegado Pastor Mora. Este fallo antisindical pretende borrar de un plumazo toda
la jurisprudencia existente en materia laboral y las garantías otorgadas por la Ley de Asociaciones
Profesionales, atentando contra la libertad sindical en nuestro país.
Muestra de lo arbitrario del mismo, es el fallo de la Sala I de la misma Cámara, que la semana pasada
desestimó por improcedente la solicitud de exclusión de tutela gremial a Máximo Parpagnoli (delegado
adjunto de ATE – Teatro Colón) por la misma causa, ante la evidencia de la existencia de prácticas
desleales por parte del Gobierno de la Ciudad, al que le impuso el pago de multas y daños morales por
$28.000. A este nuevo fallo, se le suma otro de segunda instancia en el fuero Contencioso-
Administrativo donde se obliga al ejecutivo a discutir en paritarias con ATE-Teatro Colón, el cual es
desconocido por el Gobierno de la Ciudad. Muchos de estos fallos de la justicia a nuestro favor, nos
fueron dando la inequívoca razón del camino que tomamos hace algunos años.
Hacemos un poco de historia. Desde el año 2009 la Junta Interna del Teatro Colón y el Consejo
Directivo de Capital Federal de la Asociación Trabajadores del Estado, venimos bregando por la
recuperación del esplendor del Coliseo que supo tener.
En esa pelea, y desde entonces esta organización junto con los delegados y trabajadores realizamos
sendas acciones para proteger al patrimonio cultural, al patrimonio histórico pero fundamentalmente,
para pelear por los derechos de los trabajadores a percibir un salario digno y poseer condiciones dignas
de trabajo. De este modo, recordarán compañeros las peleas por los desplazamientos y traslados
primero, más las denuncias penales y administrativas por la dilapidación del patrimonio histórico, así
como las asambleas y medidas de fuerza llevadas en el año 2010 y 2011 con motivo de la recuperación
salarial de los trabajadores que hacemos al Teatro.

Para mayor Información: José Piazza 1558291253
José Luis Matassa 1550510815

POR LA ASOCIACION TRABAJADORES DEL ESTADO
CONSEJO DIRECTIVO CAPITAL FEDERAL


MÚSICA ANTIGUA EN LA USINA DEL ARTE

MÚSICA ANTIGUA EN LA USINA DEL ARTE
Caffarena 1, esquina avenida Pedro de Mendoza, en el barrio de La Boca, CABA.

La Usina del arte, dependiente del Ministerio de Cultura porteño y ubicada en Caffarena 1, esquina avenida Pedro de Mendoza, en el barrio de La Boca, continúa con sus propuestas de excelencia y en ese marco ofrecerá, del 1 al 15 de septiembre, una serie de conciertos con entrada libre y gratuita en las salas auditorio y de cámara con grandes intérpretes de música antigua.


El ciclo comienza este domingo 1 de septiembre con la presentación de la prestigiosa mezzosoprano de origen suizo, Rosa Domínguez, acompañada por Dolores Costoyas (teorba) y Hernán Cuadrado (laúd) y culmina con la esperada llegada a Buenos Aires del laudista estadounidense Hopkinson Smith, internacionalmente reconocido como una personalidad de liderazgo en el campo de la música antigua y uno de los laudistas más importantes del mundo, brinda conciertos y clases magistrales en Europa, Asia, Australia y América del Norte y del Sur. 
Actualmente Smith vive en Basilea, Suiza, donde enseña en la Schola Cantorum Basiliensis.
Participarán también de esta serie de conciertos alumnos del Conservatorio Superior de Música "Manuel de Falla", perteneciente a la Dirección General de Enseñanza Artística del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

Programación completa
Domingo 1º de septiembre, 11:30h Auditorio
Rosa Domínguez, mezzosoprano (Basilea), Dolores Costoyas, teorba y Hernán Cuadrado, laúd

Miércoles 4 de septiembre, 18:00h Sala de Cámara
Cátedra de Música de Cámara de Federico Ciancio, Conservatorio Superior de Música "Manuel de Falla" (GCBA)

Sábado 7 de septiembre, 16:00h Sala de Cámara
Martha Cosattini, violín, Gabriel Schebor, teorba, Ana Paula Segurola, clave

Miércoles 11 de septiembre, 18:00h Sala de Cámara
Cátedra de Flauta de Gabriel Pérsico, Conservatorio Superior de Música "Manuel de Falla" (GCBA)

Domingo 15 de septiembre, 11:30h Auditorio
Hopkinson Smith, laúd (Estados Unidos de Norteamérica)
.
El público ingresa por orden de llegada hasta completar la capacidad de la sala.
Para los conciertos de los domingos se da sala a partir de las 11h, los sábados desde las 15h y los miércoles a las 17.30h.

Los Áspides de Cleopatra

Teatro Municipal General San Martín
Av. Corrientes 1530, CABA

LOS ÁSPIDES
DE CLEOPATRA
De Francisco de Rojas Zorrilla

ESTRENO: 08/09

Versión y dirección Guillermo Heras

Los áspides de Cleopatra se presenta en el marco del Laboratorio  América; una producción asociada del Complejo Teatral de Buenos Aires y la Compañía Nacional de Teatro Clásico de España.
Texto bello y enloquecido, Los áspides de Cleopatra no se representa desde 1798, y vuelve a brindar al espectador de hoy una formidable ocasión para reivindicar la ficcionalidad escénica frente a la realidad histórica. No hay dudas de que Rojas quiso entretener a sus posibles espectadores y eso es algo que yo también me propongo (y ojalá se consiga) (...).
Guillermo Heras

FUNCIONES
De miércoles a sábados, 21hs.
Domingos, 20hs.
LOCALIDADES
Platea $90.-
Miércoles, día popular: $45.-
DURACIÓN

Duración (aproximada) 100 minutos.

Especialización corporal en salud desde el arte‏

 
¡ Los esperamos !
Abierta la inscripción hasta el 10/9
 
Dirección: Lic. Elina Matoso - Dr. Mario Buchbinder
Uriarte 2322 Cap. Fed.Telefax: 4775-3135/5424 E-mail: buma@webar.com - Pág.Web: www.mascarainstituto.com.ar
Horario de Secretaría: lunes, miércoles y jueves de 16.30 a 19.30hs.


jueves, 5 de septiembre de 2013

La memoria es una ladrona

La memoria es una ladrona
Dirección y dramaturgia: Patricia Ríos

 
VIERNES 6 DE SEPTIEMBRE - 19HS 
CC ISLAS MALVINAS (19 e/ 50 y 51)
en ECART, III Encuentro Platense de Investigadores sobre Cuerpo en las Artes Escénicas y Performáticas
 
LA MEMORIA ES UNA LADRONA¿Se puede hacer un inventario de una vida? ¿Qué queda? Hay una mujer: Ángela. Durante años juntó: fotos, objetos, escritos, retazos, proyectos inconclusos, en fin, la lista es larga y variada. Una especie de archivo personal, en verdad, no sabía bien qué buscaba con todo eso. Una noche alguien le preguntó: ¿cuál es el momento en que uno se desprende de sus fotos más queridas? Ella no supo qué contestar. Hasta que llegó el día de despedirse de todo. Vaciar la casa. Dejarse atrás. Apretar delete. Ángela camina liviana y fresca, escuchando los zorzales, no sabe hacia dónde va.  Ya es de día, y tiene ganas de ver el río. De sentir el sol en la piel. Sonríe. Y sigue caminado hasta desaparecer.
Este espectáculo cuenta con el apoyo del Consejo de Teatro Independiente 

Nueva escuela


miércoles, 4 de septiembre de 2013

Tierra del Fuego, de Mario Diament

Tierra del Fuego – Ganadora 3 Premios ACE !!

Título: “TIERRA DEL FUEGO”
Autor: Mario Diament
Género / duración: Drama – 80 minutos
Personajes: Cuatro personajes masculinos y dos femeninos.
Dirección: Daniel Marcove

Una obra del consagrado dramaturgo y periodista Mario Diament sobre el conflicto palestino-israelí, con la dirección de Daniel Marcove y las actuaciones de Alejandra Darín, Pepe Monje, Ricardo Merkin, Elena Petraglia, Miguel Jordán y Juan Carlos Ricci.

Entradas, reservas en www.teatroeltinglado.com.ar

VIERNES 2030hs SABADOS 20 hs y DOMINGOS 19 hs

Teatro El TINGLADO – Mario Bravo 948 Buenos Aires / tel 4863-1188, Buenos Aires.

martes, 3 de septiembre de 2013

No al vaciamiento del Teatro Argentino

NO AL VACIAMIENTO DEL TEATRO ARGENTINO
Reclamamos al gobernador DANIEL SCIOLI una audiencia urgente para solucionar nuestro conflicto:
Aquí el texto entregado en la Gobernación de la Provincia de Buenos Aires:
 
La Plata, 22 de Agosto de 2013
Sr Gobernador de la Provincia de Buenos Aires
Sr. Daniel Scioli
 
A su consideración:
Los abajo firmantes, trabajadores de las distintas áreas del Teatro Argentino de La Plata, junto con representantes de sus gremios, le escribimos para expresarle nuestra preocupación ante una problemática muy grave
Quizás Usted habrá sido informado de la suspensión de las seis funciones de la ópera “la Traviata” que debía estrenarse el viernes 16. Los motivos que esgrimió el director general de nuestro teatro, dejan al desnudo la verdadera razón de semejante hecho vergonzoso: su caprichosa manera de enfrentar y lidiar con las problemáticas de un teatro. El administrador nunca resolvió el pago en tiempo y forma del personal no estable de la orquesta. Ante un conflicto que tenía y tiene posibilidades de resolución, él prefirió tirar por la borda el esfuerzo de todo un teatro: consideremos que se había invertido en la producción, contratación y viaje de solistas y directores, más el trabajo de todo el personal de la casa. Si estaban programadas seis funciones, no se explica cómo este funcionario no buscó la manera de realizar algunas o todas, en la modalidad de reprogramación. Nuestro teatro tiene una responsabilidad para con los contribuyentes, esta no es la manera de cumplir con ella.
Todos los ciudadanos de la provincia estamos al tanto de las dificultades financieras por las que estamos atravesando, y eso hace más grave la inconducta de esta gestión. Debemos agregar que no es la primera vez que esta dirección trata de suspender funciones ya listas para su estreno: durante la temporada 2012 se intentó no realizar el réquiem de Verdi, esta iniciativa no prosperó por la denuncia de los trabajadores a la prensa. Las funciones se realizaron. Este año sucedió algo semejante con Carmina Burana, en ese caso, la oportuna acción de artistas y público neutralizaron su orden de que no se permitiera el acceso de público a la sala hasta tanto no se removieran unos carteles que daban cuenta, sobre el escenario, de la situación que padecía el personal no estable del teatro. El concierto Dvorak del mes de junio de la orquesta estable, así como el concierto sinfónico coral Verdi - Fauré, fueron cancelados sin motivo por el director Leandro Iglesias
Considerando que no hemos podido establecer un diálogo productivo ni con el Sr Telerman ni con el Lc. D’Amico, es que recurrimos a Ud, máxima autoridad de nuestra provincia y a su esposa, la Sra Karina Rabolini, madrina de nuestro querido Teatro, a fin de buscar una solución que devuelva condiciones dignas de trabajo y cuidado a nuestra casa: pago inmediato de la deuda con el personal precarizado, pase a planta permanente, mensualizaciones, programación y presupuesto adecuados a un teatro de producción propia, planteles y estructuras según marca la Ley 12268, condiciones de higiene y seguridad laboral. Realmente es de máxima importancia que podamos materializar un encuentro con Ud. Ponerlo al tanto de esta problemática que sí tiene solución, siempre que se cuente con una conducción realista y comprometida con el acervo cultural de la Provincia.
Sin otro particular y esperando una respuesta positiva a nuestra solicitud, lo saludamos muy atte.
 
Video de la movilización de trabajadores del Teatro Argentino del miércoles 28 de agosto
 
Nota publicada que resume parte de nuestro conflicto:

lunes, 2 de septiembre de 2013

El arte en el Altar

Desde Almas en el Arte queremos recomendar el artículo publicado por el Rev. Anthony Chadwick sobre la historia y el desarrollo de los altares en Inglaterra. Consideramos que éste artículo de historia del arte, puede ser útil para recordarnos como el arte sirve para la manifestación y elevación del espíritu, algo que la sociedad moderna, tan hedonista y superficial ha olvidado.



domingo, 1 de septiembre de 2013

Concierto de Luis Muncillo en la Biblioteca Nacional

Luis Mucillo - Concierto Monográfico


                                                               PROGRAMA:

“Sortilegio de Otoño” (2004) para flauta, viola y arpa
(Gabriel Alejandro Romero, flauta; Juan Oscar Guzmán Illanes, viola; Alina Traine, arpa).

“El Árbol iluminado” (2005) “El Ciervo blanco” (2008)“A true lover’s knot” (2010)
(Luis Mucillo, piano)

“Scherzando” (1987) para oboe solo
(Andrés Spiller, oboe)

“La Quête de Bronwyn”(2010) ciclo de canciones sobre poemas de Juan Eduardo Cirlot:
1-El mar amargo  2- En la bruma del tiempo  3- Me has llamado Daena
(Virginia Correa Dupuy, mezzosoprano; Luis Mucillo, piano)

       
Biblioteca Nacional (Agüero y Las Heras) Auditorio Jorge Luis Borges

Domingo 8 de septiembre, a las 17 hs  -  Entrada libre y gratuita




Luis Mucillo
Av. Lacroze 1935 - 6º 36
(1426) - Ciudad autónoma de Buenos Aires
54 11 4771 7960
luismucillo@fibertel.com.ar

sábado, 31 de agosto de 2013

Concierto en la Catedral Anglicana de Buenos Aires



Concierto de cierre de Clase Magistral de los Maestros
Eva Sola y Nicholas Robinson
Obras de : George F. Haendel
Y Arcangelo Corelli
Alumnos Integrantes de la orquesta barroca y músicos invitados
Domingo 1 de Septiembre.
18 horas
Catedral Anglicana San Juan Bautista
25 de Mayo 282. CABA
Entrada libre y gratuita

Taller guion de cine y TV infantil



Este año, del 1 al 15 de noviembre, el TIGI tendrá como sede a Buenos Aires. Te invitamos a participar en un taller verdaderamente intensivo, dictado por el Lic. Alejandro Malowicki, cineasta y docente, especializado en cine y televisión dirigida a las infancias. El guión no es fácil, hasta que se vive una experiencia TIGI. 

viernes, 30 de agosto de 2013

Oliverio, unipersonal de Darío Cortés en el TEATRO SHA

"OLIVERIO"
Unipersonal de Darío Cortés
Sobre textos de Oliverio Girondo
NOMINADA a los Premios Estrella de Mar 2013 como Mejor Obra Off

“OLIVERIO” es una comedia unipersonal con toques de absurdo. 
Es la historia de Oliverio, un empleado de correo a quien despiden del trabajo por robar libros de Girondo de una correspondencia y, a partir de allí, su vida cambia radicalmente. Sin amor, sin trabajo y en una casa habitada por sus fantasmas de múltiples personalidades y reveladoras confesiones, sus pasatiempos consisten en repetir una y otra vez los textos de uno de nuestros autores más queridos y reconocidos, referente de humor poético y absurdo.


Sábados, 23:00 hs.

Teatro SHA (Sarmiento 2255)

Artículo publicado en Habitués del Colón

100 millones de dólares para los Martín Fierro | AquíBA

AquíBA / Noticias de La Ciudad de Buenos Aires 
100 millones de dólares para los Martín Fierro 
La obra de restauración –iniciada en gestiones anteriores- del Teatro Colón costó 100 millones de dólares. El 21 de julio Daniel Molina (@rayovirtual) tuiteó que interrumpieron la función por una falla en el escenario giratorio. Es verdad, puede fallar decía un conocido personaje. Dejando de lado este inconveniente que dejó con las ganas a Daniel Molina de ver a morir a Desdémona es necesario analizar cómo podemos aprovechar este espacio cultural histórico y prestigioso. ¿Tiene sentido haber invertido una suma tan importante en nuestro Teatro Colón para utilizarlo finalmente en una entrega de premios televisivos? Dejamos a Juan Lavagna (Presidente de Asociación de Arte y Cultura) que responda:
colon
Equipo Cerruti
El Teatro Colón hoy y mañana
Hablar del TC en una gestión antiarte y anticultural como la actual, me parece que no tiene sentido, mucho se ha opinado, grandes especialistas en la materia lo han hecho y nadie se hizo eco de lo que se podía mejorar o realizar o bien cambiar (Libro PROpuestas Culturales entre otros autores Pablo Luis Bardin o José Miguel Oniandia); todo goza de un blindaje  mediático muy grande y eso hace que la gran nave insignia de nuestra CULTURA y de nuestro ARTE, continúe navegando sin rumbo….
Es una opinión personal y manifiesto que no asisto al TC desde, su reapertura, aunque estoy constantemente en contacto con abonados, artistas, veo espectáculos que me facilitan en dvd, y asisto a cursos y conferencias donde se comentan los desatinos.
Pero solo para respaldar lo dicho citaré al ¨COLON RING¨ en materia de ópera y la carta del Mtro, Karl Burnett con respecto a la edición de su puesta de La Bella Durmiente en materia de ballet, hechos muy lamentables, que sumados a todos los conflictos con el personal,  bailarines (cierre con candado de las salas y problema de pisos), auto contrataciones, valor de las localidades, escasez de público en determinadas funciones, coreógrafos no reconocidos que someten al Ballet del TC a una especie de tubo de ensayo de laboratorio y tantas cosas más…hacen que prefiera referirme al TC MAÑANA cuando un nuevo Jefe de Gobierno, con verdadero compromiso con el ARTE y la CULTURA, diseñe una POLITICA CULTURAL adecuada (de la cual ahora se carece) y ubique y posicione  al TC en el plano que merece estar, brinde un servicio a la comunidad que lo mantiene con sus impuestos y permita que regrese la EXCELENCIA.
Por ellos más que una extensa nota pensé en realizar una enumeración de necesidades,
Para lograr esa ¨excelencia¨, un nuevo Jefe de Gobierno deberá pensar para el TC:
1) contar con un equipo de DIRECTORES adecuado y preparado (no hacen falta solo grandes y populares nombres, sino gente que esté inmersa en la materia), analizando minuciosamente las PROGRAMACIONES que se llevarán a cabo.
3) Aprovechar al máximo esa factoría que es el TC para continuar con producciones propias y elaboradas en el mismo TC sin necesidad de alquileres o compras a otras casas de ópera,  sino abastecer nosotros a los Teatros Internacionales (como pasaba con el vestuario realizado por Pascual Montecalvo o escenografías de Roberto Oswald y vestuario de A. Lápiz).
4) Analizar en profundidad la Ley de Autarquía y ver si conviene o no, en la actualidad no se cumple con ella por ejemplo su Disposición Transitoria Quinta: Direcciones Artísticas y Escenotécnicas. El Director General designa por única vez y por el término de hasta dos años a los titulares de las Direcciones Artísticas y Escenotécnicas. Transcurrido dicho plaza los cargos deben ser ocupados por quienes surjan de concursos públicos convocado con antelación suficiente y conforme a lo previsto en el art. 14, inc. G) de la presente Ley su Reglamentación.
5) Evitar la autocontratación de los Directores, para la puesta de óperas, iluminación o diseño de vestuarios, salvo que sea una personalidad que lo amerite; lo mismo en el caso del Ballet Estable del TC, debe impedirse por contrato que el Director de turno, monte obras de su autoría, sobretodo sino tiene probada una experiencia coreográfica de real valía, habiendo montado obras en Teatros de la misma envergadura del TC.
6) Tratar de resolver todos los inconvenientes legales del personal; si bien es cierto que la judicialización es hoy moneda corriente, debe acordarse que a ello se llegó por la mala aplicación que se han realizado de diversas medidas y de los Reglamentos, a los cuales se debe actualizar constantemente.
7) Lograr una medida que restablezca en forma definitiva y clara la jubilación de los artistas de la casa con una jubilación digna y evaluar las Carreras y Estructuras definitivamente.
8) Volver la Casa a lo que era un CENTRO DEL ARTE, sin vigilancias, ni controles indignos para el artista; nadie discute que se tercerice un servicio de vigilancia externo, pero controlar de manera ¨manu militari¨ al personal resulta descalificatorio. Tratar de restablecer el servicio tradicional de acomodadores del TC.
9) Diseñar una ¨política Cultural¨ que permita la difusión de las tareas del TC , de sus artistas, técnicos, personal en general y aumentar la cantidad de funciones, restableciendo un plan de difusión cultural para Colegios, incentivando que la juventud asista al TC a ver óperas, conciertos, ballets.
10) Restablecer URGENTEMENTE la BIBLIOTECA del TC y la documentación que se pueda recuperar o bien recurrir a las donaciones de abonados para lograrlo ya que mucho se ha perdido o robado (En Mercado Libre se han ofrecido, libros, programas, zapatos, vestuario hasta calefactores del TC)
11) Programación adecuada de OPERA con el abono Italiano, Alemán y por lo menos 2 óperas contemporáneas por temporada.
12) Programación adecuada de BALLET, no poniendo títulos por poner, sino guiándose por las diversas variables, los títulos literarios, románticos, los ¨populares¨ Tchaikovskys en épocas de turismo exterior, como hacen los grandes Teatros de Europa y los contemporáneos.
13) Difusión constante de los grandes artistas que produce el mismo TC (cantantes, bailarines, músicos, reggiseurs egresados del ISA) mediante una eficaz oficina de prensa, que promueva también las funciones del TC.
14) Funciones de Gran Abono, de abonos nocturnos y vespertinos, extraordinarias y populares, con precios accesibles (no los aumentos desconsiderados en las localidades altas como para los conciertos de ZUBIN METHA) y los mismos elencos ya sean Nacionales o Extranjeros para que todos puedan ver a los grandes artistas.
15) Respetar lo que está bien realizado por anteriores Direcciones y modificar lo que no lo está; por ejemplo las giras al exterior e interior del Ballet Estable es un logro que se debe mantener, lógicamente que si son al exterior deben estar bien controladas para que los bailarines perciban sus viáticos en moneda extranjera, viajen cómodamente y todo sea en un correcto orden legal
16) Dar paso a la Justicia o Auditorías para investigar a todos los Directores que pudieron originar dudas en sus funciones o por el desarrollo de las mismas o por irregulares contrataciones o manejos presupuestarios, (si hasta hubo un Sr. acusado del robo de piezas arqueológicas en un Museo que cumplió tareas en la remodelación del TC) y analizar las gestiones en forma total. Nos toca vivir un momento donde todo tiene que ver con todo, con una adecuada Justicia se puede llegar al fondo de todas las cuestiones; es prioritario averiguar la desaparición de puestas integrales y durante que gestiones ha pasado, hace mucho tiempo fue LA SYLPHIDE de P. Laccotte y hace muy poco LA BAYADERA, hasta ahora nada se aclaró.
17) Establecer funciones especiales, para niños, colegios, adolescentes y permitiendo que los jóvenes artistas y regisseurs egresados del ISA puedan presentar obras.
18) Incorporar nuevamente el INSTITUTO SUPERIOR DE ARTE al edificio del Teatro COLON.
19) Reformular y analizar en toda su estructura al Instituto Superior de Arte, incorporando a las grades figuras de la música, la lírica y el baile que debe formar parte de su staff y revisión de los programas de enseñanza a cargo de personalidades en cada materia, logrando una actualización constante de los mismos.
20) Análisis profundo de que TC queremos y para que sirve actualmente desde un punto de vista social, educacional y cultural, rechazando manifestaciones ajenas a la ópera, ballet y conciertos que es para lo que fue creado y no por eso va a ser un teatro  ¨elitista¨.
Sostener que el Teatro Colón engrandece a artistas de la talla de MERCEDES SOSA, OSVALDO PUGLIESE o ahora NORMA ALEANDRO, es un absurdo; esos artistas son GRANDES por ellos mismos y al contrario muchas veces se desmerecen al cantar o actuar en un Teatro como el Colón con amplificaciones que no son necesarias por las características de la sala.
Juan Lavagna

Presidente de Asociación Arte y Cultura

Conferencia de la Dra. Mónica Szurmuk

El Espacio de la Memoria de la  Facultad de Humanidades y Artes de la UNR invita a usted a la  Conferencia Memorias cruzadas: el exilio argentino en México y la Shoa, a partir de la novela de Tununa Mercado : Yo nunca te prometí la eternidad a cargo de la Dra Mónica Szurmuk, el jueves  5 de setiembre a las 19 hs., en la Biblioteca Central, 1er piso,  de la Facultad de Humanidades y Artes, Entre Ríos 758. Entrada libre y gratuita.

Esperamos contar con su presencia.

Coordinadora del Espacio de la Memoria: Dra. Graciela Aletta de Sylvas




La Dra Szumurk es investigadora independiente del Conicet  con sede en los Institutos de Literatura Hispanoamericana e Interdisciplinario de Estudios de Género de la UBA. Es autora de Mujeres en viaje, Women in Argentina, Early Travel Narratives  Miradas cruzadas: Narrativas de viaje de mujeres en la Argentina (1850-1930). Ha coeditado Memoria y ciudadanía, el Diccionario de estudios culturales latinoamericanos y Sitios de la memoria: México después del '68

El siglo maravilloso

Reflexión pública sobre la ciencia + Cine y video + Artes Visuales/ Septiembre



El siglo maravilloso
En el filo secular de la Gran Guerra. Memorias sobre la última centuria.

ILUSTRACIONES E HISTORIETAS DE SERGIO LANGER 
+ 
PROYECCIÓN ESPECIAL DEL FILM
“EL ESTUDIANTE DE PRAGA” 
+ 
CICLO DE CINE “EL NEGRO Y BLANCO DE LA GUERRA” 
+
CHARLAS DEBATE 
+ 
CLASE ABIERTA

Del 4 al 28 de septiembre
Centro Cultural Rector Ricardo Rojas – Av. Corrientes 2038
Entrada gratuita

Atando Tabas

“Un deseo profundo vive en mí: ser un día el rostro de una sombra sin imagen alguna, y sin historia. Ser solamente el eco de un canto apenas acorde que señala a sus hermanos la libertad del espíritu…”
Atahualpa Yupanqui
 
¡NUEVAS FUNCIONES!
domingos de septiembre / 20 horas
Sala 420 (calle 42 n° 571 / La Plata)
Reservas: laterrazateatro@yahoo.com / 4893636 / 4705094
 
Un hombre multiplicado por el tiempo, por el camino, por las historias.
Todos los actores son y están en él.
Mojones de un viaje de vida, que en cada función, que en cada mirada, llevará a todos por un camino diferente.
El ritual del teatro, el ritual del folklore, el ritual de la vida.
¡Taba!
 
Una creación colectiva de La Terraza Teatro / Actuación: Lisandro Amado, Diego Biancotto, Gonzalo Correa, Estanislao Pedernera / Escenografía y vestuario: Lucía Otaño, Natalia Suarez /Equipo lumínico: MATE E.P. / Grabación y edición de audio: Juan Gasco / Voz en off:Ricardo Perez Sbrascini / Realización audiovisual: Nadia Lozano / Niño: Marco Molina Mosetti / Diseño Gráfico: Julieta Ramirez Borga / Dirección Musical: Gonzalo Correa / Dramaturgia y Dirección General: Diego Biancotto.
 
SE DIJO SOBRE LA OBRA:
"Seguramente Don Ata, con ese rostro aindiado, sonreiría casi imperceptiblemente ante esta travesura que recorre sus grandes temas: la soledad, el destino, la dura vida del hombre de campo, el ir por los caminos, los insondables enigmas de la vida, las preguntas existenciales del ser humano. Sus coplas, milongas, zambas, vidalas, gatos, chacareras, bagualas, son profundas, sutiles, y hablan a las claras de su extraordinaria sensibilidad y sincera búsqueda”.
 

martes, 27 de agosto de 2013

Victoria Donda, el dolor humanizado

Escenarios de la vida nacional
Victoria Donda, el dolor humanizado

Cualesquiera sean nuestras convicciones políticas, nos interesa compartir este editorial porque pone en evidencia una variante constructiva frente al dolor inevitable.

Polleras cortas y política
Por Beatriz Sarlo |  Para LA NACION

Victoria Donda me contó lo que había podido reconstruir de su nacimiento en la ESMA. En marzo de 1977, secuestraron a su madre, embarazada de cinco meses. Una testigo, que Viky llama su "tía", recuerda que el parto fue bueno. Se puede conjeturar que nació en julio o agosto de 1977. Pero sus documentos, como apropiada, establecían una fecha de septiembre de 1979. Por eso siempre pareció más grande que sus compañeras y en la escuela se creía una superdotada. En 2003 se enteró de que su apropiador y "padre" había sido un represor. Decidió hacerse el análisis genético y el 8 de octubre de 2004 supo el nombre de sus verdaderos padres y su verdadera edad. Viky es una nieta recuperada, pero no repite la historia de otros como ella. Hoy, Donda y Cabandié, para poner un nombre conocido, cuyos padres fueron víctimas del terror, están en las antípodas.
Su excepcionalidad tampoco le ha marcado la cara con la mueca del resentimiento. Tiene una ancha sonrisa luminosa, excesiva, que a veces se independiza de lo que está diciendo. Pero es bueno que haya luz y no mirada torva en quienes han sido víctimas de la gran tragedia argentina. Donda vive en tiempo presente. Denuncia las violaciones actuales de los derechos humanos (menciona a los pibes en las villas, los qom en una de las provincias cuyo gobierno le cae simpático a la Presidenta). No ha colgado su biografía como un trofeo más del museo kirchnerista.
Fue militante desde los 17 años en villas y en la universidad, siguiendo esa versión del peronismo, la del populismo social de base, que adhirió, casi entero, al temprano kirchnerismo. Allí estuvo; pero en 2008 abandonó ese espacio junto con su partido de hermoso nombre: Libres del Sur.
Incluso cuando militaba en agrupaciones kirchneristas, Donda tenía un trazo singular. La noche de la primera manifestación en la Plaza de Mayo contra la 125, esa noche en que hubo trompadas y D'Elía fue la vanguardia pretoriana que quiso correr a los manifestantes, Donda se cruzó con Jorge Fontevecchia por la calle Florida (a esa calle y Avenida de Mayo llegaban las camionetas con defensores del Gobierno; el edificio de Perfil está a cuatro cuadras de allí). Viky me dice que lo increpó con dureza; yo creo recordar una escena violenta, como todo era violento esa noche. "Se me salió la cadena", recuerda Viky. Al día siguiente, discutió con su organización y decidió llamar a Fontevecchia para disculparse. Se encontraron. Conversaron. Ese gesto puede leerse como anticipación de los cambios que vendrían. Poco después la conocí, en un canal de televisión. Me había interesado desde el momento mismo en que "se le saltó la cadena" y, sin embargo, pudo enderezar la bicicleta casi de inmediato.
Fue elegida diputada en las listas del kirchnerismo en la provincia de Buenos Aires en 2007. Lo previsible de esa historia hubiera sido que hoy formara parte de la burocracia de Estado o de la nobleza de toga camporista. En cambio, para decirlo con las palabras acusadoras de Estela de Carlotto, "perdió el rumbo político" y, con Libres del Sur, se volvió opositora. Una oposición razonada que marcó diferencias con la Presidenta en lo que concierne a la deuda de igualdad y de modernidad republicana del progresismo argentino. Por eso también apoya la despenalización del aborto y de la tenencia de drogas.
Es diferente. No piensa que hay que perdonar a los terroristas de Estado, pero no hace de ese principio el único eje de su acción política. Me pregunto cuánto debe haber costado esta transformación rara, casi excepcional, como la de Norma Morandini, hermana de desaparecidos, como la de Graciela Fernández Meijide, madre de un adolescente desaparecido.
Su salida del palacio K le hizo ganar a la franja progresista de la oposición una política de nuevo tipo. No se trata simplemente de la ropa ni del largo de las polleras. Viky reivindica el derecho a vestir como se le da la gana. Pero no está prohibido hablar de la ropa de una mujer o un hombre que están en el espacio público de la televisión. En este caso, lo que vale es la afirmación de una independencia estética opuesta a Puerto Madero fashion y a los vestidos aparatosos de la burguesa próspera.
Discurre ordenadamente, como si su retórica y su aspecto no debieran seguir una ley de coincidencia. Esto es interesante como estilo: el cruce de cultura juvenil con un discurso sencillo pero seguro, sin titubeos sintácticos. Pelo largo, polleras cortas, escotes y posiciones políticas bien organizadas.
Fue elegida en las listas kirchneristas y en 2011 volvió a ser diputada en las del Frente Amplio, por Libres del Sur, la agrupación de Humberto Tumini y Jorge Ceballos. El giro en el medio de ambos períodos es, probablemente, el momento crucial de la vida política de Viky. No se trataba simplemente de hacer una discusión con el autoritarismo retardatario de la Presidenta. Se trataba de romper con el mundo en el cual Viky comenzó su vida política. El mundo en el cual pasó una experiencia traumática: la reconfiguración de sí misma como hija de desaparecidos, la nieta recuperada número 78. Y atravesó esas mutaciones sin convertirse en una resentida ni en una autómata.
Lloró la noche de agosto cuando su lista en UNEN perdió la elección interna. Se entiende, porque había algo nuevo en esa alianza transpartidaria junto a Prat-Gay y Gil Lavedra, con quien debe unirla el hecho de que fue uno de los jueces de la Cámara que condenaron a las Juntas Militares, y con Prat-Gay, el diálogo de buena fe, la ausencia de una fantasía totalizante que obligue a ser un mellizo del aliado. Se criticó esa alianza por las razones más obtusas. Esa noche de las PASO, Viky lloró no frente a una derrota, ya que UNEN le había ganado a Pro y al kirchnerismo, sino como quien dice: "Vamos a tener que esperar un poco más".

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